Door AI gegenereerde actiefiguren zijn plots een hype op sociale media. Kunstenaars reageren met handgetekende versies, meldt de Amerikaanse nieuwszender NBC News.
Toen opnieuw een AI-trend razendsnel populair werd, reageerden kunstenaars door hun eigen, handgemaakte interpretaties te delen van de door ChatGPT gegenereerde actiefiguren die recent online rondgingen.
Sociale media zijn de afgelopen week overspoeld met door kunstmatige intelligentie gemaakte actie poppen, nadat gebruikers afbeeldingen van zichzelf uploaden naar ChatGPT met het verzoek om er miniatuur-speelgoedpoppetjes van te maken.
Deze afbeeldingen, de zogenaamde ‘starter packs’, tonen poppetjes die lijken op de afgebeelde personen, compleet met persoonlijke accessoires zoals ijskoffie, laptops, camera’s of sportschoenen, en labels met de naam en het beroep van de afgebeelde personen.
De ‘actiefiguur starter pack’-trend is het nieuwste voorbeeld van een steeds groeiende cyclus van AI-memes, waarbij gebruikers online snel geïnspireerd raken om hun eigen varianten te creëren zodra een nieuw idee voor AI-gegenereerde kunst opduikt.
De starter packs zijn in de afgelopen dagen enorm populair, ook bij bekende merken en beroemdheden.
Holly Rolfe, een Engelse illustrator en keramiekkunstenaar die haar werk online verkoopt, vertelt dat ze geïrriteerd was toen ze zag hoe snel de AI-actiefiguren een hit werden.
"Het ergste vond ik nog het zien van kleine creatieve bedrijven – zelfs grafisch ontwerpers – die meededen,” aldus Rolfe. "Dat benadrukt hoe gevoelloos het grote bedrijfsleven soms kan zijn en hoe groot de kloof tussen merk en consument is geworden. Elk van die bedrijven, zelfs de kleinste, had zich prima kunnen veroorloven een echte kunstenaar te betalen, maar deed dat niet.”
Kunstenaars zoals Rolfe reageerden door hun eigen, met de hand getekende versies van de trend te verspreiden op sociale media met de hashtag #StarterPackNoAI, als tegenwicht voor de golf aan AI-gegenereerde beelden.
OpenAI, het bedrijf achter ChatGPT, is aangeklaagd door meerdere nieuwsorganisaties, auteurs en beeldende kunstenaars wegens vermeende inbreuk op auteursrechten. Recent heeft het bedrijf aan de Amerikaanse overheid gevraagd om het eenvoudiger te maken voor AI-bedrijven om auteursrechtelijk beschermde materialen te gebruiken, om zo "Amerika’s koppositie wereldwijd” in AI-technologie te versterken.
Een woordvoerder van OpenAI verklaart in een e-mail dat de beeldgeneratie-tools van het bedrijf "bedoeld zijn om menselijke creativiteit te ondersteunen en niet te vervangen, en om iedereen te helpen ideeën te verkennen en zich op nieuwe manieren uit te drukken.”
Nu generatieve AI steeds geavanceerder en toegankelijker wordt, kunnen veel AI-modellen afbeeldingen genereren in de stijl van specifieke kunstenaars of studio’s.
Vorige maand overspoelden memes en portretten in de kenmerkende animatiestijl van Studio Ghibli het internet. Dit zorgde voor zorgen over mogelijke auteursrechtschendingen en deed uitspraken herleven van Studio Ghibli-oprichter Hayao Miyazaki, die AI-gegenereerde kunst ooit een „belediging van het leven zelf” noemde.
Rachel Dormal, een grafisch ontwerper uit Michigan die haar eigen kunstprints online verkoopt, maakt zich zorgen dat kunstenaars hun inkomen verliezen omdat mensen vaker kiezen voor goedkope, onmiddellijk beschikbare AI-gegenereerde opdrachten in plaats van werk dat met de hand is gemaakt en meer kost vanwege de tijd en moeite die erin zit.
Bovendien geven ontwikkelaars meestal niet prijs welke gegevens zijn gebruikt om hun AI-modellen te trainen. Hierdoor ontstaan zorgen over mogelijke diefstal van het werk van kunstenaars, zonder dat ze het weten of ermee instemmen.
"Mensen beseffen niet hoeveel data is gebruikt om een zielloze reproductie van iemands stijl te maken,” zegt Dormal. "Sommige kunstenaars besteden hun hele leven aan het creëren van een unieke stijl, die vervolgens gestolen en omgedoopt is tot ‘AI-stijl’. Ghibli is hier een goed voorbeeld van, maar dit gebeurt dagelijks ook met kleinere, minder bekende kunstenaars.”
Dormal was een van de vele kunstenaars online die hun eigen versies van de ‘starter pack’-trend deelden. Zij maakte haar eigen gepersonaliseerde versie in het digitale tekenprogramma Procreate. Op haar verpakking stond duidelijk: "Echte menselijke kunstenaar.”
De in Kentucky gevestigde digitale kunstenares April Schweiss deed ook mee met de trend en tekende zichzelf als actiefiguur, inclusief accessoires zoals haar kat Fred, haar schetsboek en haar rolschaatsen. Sinds AI-beelden de markt hebben bereikt, worstelt Schweiss om voltijds rond te komen van haar illustraties.
"Ik kan onmogelijk concurreren met iemand die AI gebruikt om T-shirts te ontwerpen, drop-shipment doet en 150 designs per maand uploadt, terwijl ik er in een maand misschien vijf maak,” zegt Schweiss. "Die persoon met AI haalt misschien wel 10.000 verkopen, terwijl ik er drie heb.”
Volgens Haley Weaver, schrijfster en illustrator uit Seattle die al bijna tien jaar haar kunst online deelt, is de aantrekkingskracht van AI-trends op het internet niet verrassend.
Weaver begrijpt waarom mensen zich laten verleiden tot tools die hen als Disney-prinses, Studio Ghibli-personage of actiefiguur afbeelden, zeker als dat sneller en goedkoper kan dan via echte kunstenaars.
"Toch vind ik dat ook echt iets treurigs hebben, en als iemand die van kunst leeft vind ik dat best eng,” aldus Weaver, die regelmatig haar eigen tekenstijl zonder toestemming elders tegenkomt.
Onlangs ontdekte ze zelfs dat bepaalde AI-modellen tekst konden genereren die leek op haar eigen schrijfstijl, simpelweg door ze te vragen om iets te schrijven „in de stijl van @haleydrewthis”.
Weaver vond de AI-geproduceerde starter packs aanvankelijk „heel schattig,” maar pas toen ze zag hoe kunstenaars hun eigen versies maakten, voelde het echt „bezield”. Op haar eigen "Haley Weaver Starter Pack” zette ze bewust: "100% AI-vrij!”
"Het is meteen bevredigend om iets in te typen, een foto te uploaden en jezelf als actiefiguur te zien,” zegt Weaver. "Maar mijn ervaring leert dat een groot deel van die bevrediging juist zit in het zelf maken en in de tijd die je neemt om er echt goed over na te denken. Er zit ook schoonheid in het feit dat iedereen een unieke eigen stijl heeft. AI-kunst ziet er naar mijn gevoel vaak allemaal hetzelfde uit.”